Le Petit Prince

Dibújame un cordero pequeño para no sentirme mal...

El Tesoro de Matilda

Un día, Matilda de 13 años encontró un tesoro escondido en el patio trasero de su casa, ella buscaba minerales con su pequeño tubo de ensayo que tenía de la escuela secundaría, pero por accidente se topo con un pequeño cofre lleno de monedas de oro. La impresión la invadió y la sorpresa fue mayúscula, no podía creer el hallazgo, lo sacó, desempolvó y lo guardó en su closet. A pesar de que Matilda y su familia no eran del todo una familia acomodada, el tesoro permaneció guardado muchos años y ella nunca comentó el descubrimiento ni siquiera con sus padres, durante esos años que permaneció guardado ese cofre en su closet, su familia hipoteco su casa, una crisis económica se llevo el empleo de 18 años de su Padre, pero Matilda no utilizó nunca el tesoro que bien podía ayudarlos a salir adelante.

Ocho años pasaron, Matilda cumplió 21 años y sus padres habían perdido todo, casa, carro y esperanzas; aunque ella deseaba haber entrado a la Universidad y estudiar Química, sabia que la situación de sus padres no se lo permitía, incluso ella trabajaba de mesera para ayudarlos con algunas cosas. ¿Acaso Matilda se había olvidado de aquel tesoro?, o ¿quería disfrutar de ese tesoro sola, sin sus padres?

Tres meses después de haber cumplido sus 21, decidió sacar el cofre y mostrarlo a sus padres, ellos atónitos preguntaron de dónde venían esas monedas, ella les confesó que lo había encontrado años atrás, ellos, muy molestos, le pidieron cuentas; ya que si ella había sido testigo de los momentos difíciles que habían pasado durante todo esos años por falta de dinero: Porque la tardanza para decírselos. Ella con un aire de nobleza les confesó:

- Disculpen por la demora de mostrarles este tesoro, sé que hemos pasado momentos difíciles por el dinero, pero también sé que si a mis trece años hubiese dado a conocer esto, no hubiéramos sido la familia que ahora somos –

Ellos simplemente no entendían y aun molestos exigieron se explicara, alegando que era responsabilidad de ella que no estuviese estudiando una carrera. Ella nuevamente se explico:

- Es sencillo, el dinero corrompe a la gente, si nosotros hubiéramos tenido este tesoro durante todos esos tiempos difíciles, simplemente nos hubiéramos separado y no estaríamos juntos. Tal vez hubiésemos arreglado nuestra situación económica, pero a que precio. Ahora que sabemos quienes somos y hemos aprendido Juntos de los momentos difíciles entiendo que es el momento de... –

Su madre llorando, simplemente se acercó a ella y sin palabras la abrazo y al oido le dio las gracias por conservar ese tesoro, diciéndole con voz entrecortada: - El tesoro eres tú Matilda –

La familia decidió no utilizar el tesoro y lo conservaron durante mucho tiempo, Matilda aceptó la decisión de sus padres y siguieron con sus vidas, ella siguío trabajando y cuando cumplió 32, finalmente pudo ingresar a la Universidad y estudiar Química, su madre habia muerto dos años antes de cáncer, mientras que su padre sigue vivo y cuida a Matilda, su nieta.

Muchas veces, es sano tener momentos dificiles, aun si estos se quedan con nosotros durante largos lapsos. Matilda entendió que hay que darle tiempo al tiempo; y que es mejor tener malos momentos en compañia de gente que amamos, que buenos momentos separado.

-Para Matilda (mi futura hija)-

Dan Le Sac Vs Scroobius Pip - A Letter From God To Man

Ellos son Dan Le Sac Vs Scroobius Pip, son un dúo ingles (Stanford-le-Hope en Essex), que mezclan programaciones, samples y beats electrónicos, con un hip hop demasiado elegante y sofisticado, muy al estilo de "The Streets", este dúo ingles me esta gustando harto y los encontré más que interesantes cuando del disco "Angles" me tope con esta canción llamada "A Letter From God To Man", que cuenta con un sample de la canción "Planet Telex" de Radiohead que a mi parecer embona a la perfección, la letra de la canción de Dan Le Sac es buenisima, no había escuchado una tan buena letra en canciones hip hoperas. Como el título de la canción dice, es una carta escrita por Dios al hombre, donde empieza mostrando disculpas por la pobre condición humana, hasta llegar al punto de que Dios esta enojado, y lo esta con él mismo, por habernos creado.

Me gusta la irónica frase: "The last time I sent down a message you nailed it to the cross", haciendo alusión a Jesucristo, es bien extraño encontrar un hip hop con letras como estas, pero cuando se tienen, lo mejor es disfrutarlo, escucharlo y seguir de cerca a estos señores.

Hey There, how, how’s it going?
Long time no see.
I know I haven’t been around much lately
But…it didn’t seem like you wanted me to be
The last time I sent down a message you nailed it to the cross
So I figured I’d just leave you to it, let you be your own boss

But I’ve been keeping an eye on you, I have, and it’s amazing how you’ve grown.
With your technological advances and the problems you’ve overthrown,
And all the beautiful art you’ve created with such grace and such finesse,
But I admit there are a few things I’m afraid have impressed me less.

So I’m writing to apologize for all the horrors committed in my name,
Although that was never what I intended, I feel I should take my share of the blame.
All the good I tried to do was corrupted when organised religion got into full swing,
What I thought were quite clear messages were taken to unusual extremes.
My teachings taken out of context to meet the agendas of others,
Interpretations taken to many different ways and hidden meanings discovered

Religion became a tool, for the weak to control the strong
With all these new morals and ethics, survival of the fittest was gone
No longer could the biggest man simply take whatever he needed
‘cause damnation was the price if certain rules were not heeded

Some of the deeds committed in my name just made me wonder were I went wrong.
Back at the start when I created this, the foundation seemed so strong.
See all the elements were already here, long before I began, I just kind of put it all together
I didn’t really think out a long-term plan.

I made the sun an appropriate distance and laid the stars across the sky
So you could navigate the globe or simply watch the sun rise
I covered the earth with plants and fruits,
Some for sustenance and some for beauty
I made the sun shine and the clouds rain so their maintenance wasn’t your duty
I tried to give each creature its own attributes without making them enveloped
I gave you all you all your own space to grow and in your own way space to develop

I didn’t know such development would cause rifts and jealousy
Cause you to war against each other and leave marks on this planet indelibly
You see, I wasn’t really the creater, I was just the curator of nature
I want to get something straight with homosexuals right now: I don’t hate ya
I was a simple being that happened to be the first to wield such powers
I just laid the ground, it was You that built the towers

It was You that invented bombs, and the fear that comes with them
And it was You that invented money, and the corrupt economic systems
You invented terms like just-war and terms like friendly fire
And it was You that didn’t know when to stop digging deeper, when to stop building higher
It was You that exhausted the resources I carefully laid out on this earth,
And it was You that even saw these problems coming but accredited them little worth
It was You that used my teachings for your own personal gain
And it was You that committed such tragedies, even though they were in my name

So I apologize for any mistakes I made, and when my words misconstrued
But this apology’s to mother nature, cause I created you

Sufjan Steven - Illinois

Como mencione antes, no había terminado de hablar de Sufjan Stevens. Hoy, después de varias semanas lo retomo, mostrando a ustedes un disco que en mi particular punto de vista merece ser desmembrado canción por canción, mostrando parte de la maravilla de esta obra épica. El disco salio por ahí del 2005 con el titulo de "Sufjan Stevens invites you to: Come on feel the Illinoise", sin embargo se le es conocido simplemente como: "Illinois". Este es el segundo bajo la idea de manufacturar un disco por Estado de la unión americana, el disco abre con "Concerning the UFO Sighting Near Highland, Illinois", una canción introspectiva con una base de piano que de repente recuerda al mejor "trip hop" de manufactura inglesa, con una voz y letra que si bien, difícil de entender, se deja ver un sentimiento de incertidumbre tras avistamientos OVNI, acercándose un interludio que nos lleva de la mano a uno de los temas más alegres y orquestales escritos por Sufjan, me refiero a la primera (de muchas en este disco) gran canción épica:"Come On! Feel the Illinoise!", si bien es larga, es movida, es contagiosa, es alegre, es divertida y esta dividida en dos partes (por ello la duración), cualquier banda de "post-rock" debería aprender algo de estas canciones con justificada duración.

Con "John Wayne Gacy, Jr", demuestra el excelente "Storyteller" que Sufjan es, contándonos en breves minutos la historia de un asesino serial, abriéndose a su situación y entendiendo su mente o tratando de hacerlo, es una canción difícil y comentada con anterioridad en este mismo blog. Con un "intro" sacado de algún barco perdido en el tiempo venido a America de Irlanda, se escucha "Jacksonville", magistralmente orquestada con instrumentos de viento, banjo, violines y la amable voz de Sufjan. Si el termino "folk" pudiese se ejemplificar, sería con: "Decatur, or, Round of Applause for Your Step Mother!", es una canción completamente campirana y con ese sentimiento tan americano, tanto en la melodía como en la letra, la cual resulta una perfecta "Oda" a la cultura americana.

"Chicago" es la canción por medio de la cual conocí a este músico, gracias al soundtrack de "Little Miss Sunshine" y tal como la historia de la película, la canción es y fue concebida para ser escuchada en carretera, es completamente una canción de letra sencilla, pero mensaje tan profundo en el que nos habla del amor, de la amistad, de la libertad, de la alegría y esos tantos sentimientos encontrados que compartimos todos aquellos que estamos en este mundo compartiendo el mismo ADN, el coro: "I made a lot of mistakes in my mind" es simplemente exorcisante. En "Casimir Pulaski Day", se expone la responsabilidad del ser humano, la esperanza que damos en Dios (sea cual sea nuestro Dios), después de todo necesitamos creer en algo cuando las cosas van mal, esta es una bella canción que habla del sentirse parte de algo "religioso".

Con "The Man of Metropolis Steals Our Hearts" nos muestra esa admiración a aquel personaje de DC Cómics, con capa roja y vulnerable a la "criptonita", muy buen tema épico (ven, dije que había muchos en este disco) con tonos de ironía, humor y claro el toque de melancolía de Sufjan. Hacer un pastel lleva tiempo y empeño, se empieza recolectando los ingredientes y conociendo una receta, se mezclan y se hornean, en "The Predatory Wasp of the Palisades Is Out to Get Us!", se prepara respetando todos y cada uno de los pasos para la preparación de una "pastel casero", es una canción que te va llevando de la mano durante un camino tortuoso, te ayuda cuando estas a punto de caer y te espera cuando te atas los zapatos. "They Are Night Zombies!! They Are Neighbors!! They Have Come Back from the Dead!! Ahhhh!", tal como su nombre expone, es una canción extraña, es una especie de "Revolution 9" del "White Album", es absurda sin llegar a la incoherencia, es experimental sin dejar ver su esencia básica.

Sin pretender sonar pesimista, Sufjan nos deja en melodía el paisaje que visualiza en un "fin" del mundo, una canción como "The Seer's Tower" son de esas que son depresivamente hermosas, con un piano de base y un órgano que recuerda esos grandes órganos de los años 60's, y un despunte en coros acompañados, es una canción tristemente hermosa, es de esas canciones mediante las cuales puedo considerar a Sufjan un experto en crear emociones mediante su música, voz y letras. Cual feria pagana, "The Tallest Man, the Broadest Shoulders" muestra la versatilidad de Sufjan, mostrando nuevamente ese aire de alegría, esperanza, humor y melodía que debe ser el detonante perfecto al momento de ver al artista con su bien formada orquesta, sobresalen los instrumentos de viento, los cortes de tiempo, la melodía de la voz, es toda una fiesta renacentista donde lo mundano se vuelve divino.

¡Descagalo!
http://www.mediafire.com/?djdaycxzyej
http://www.mediafire.com/?vnnxjidcwin

Sigue sin ser lo ultimo que dire de Sufjan Stevens, lo se...

Jon Brion - Little Person

Aunque no es el video oficial, esta realmente bueno.. fue hecho por una especie de "colectivo" que se encarga de elaborar videos no-oficiales de canciones muy buenas, realmente son muy buenos. Se nota la influencia muy marcada de Michel Gondry y Spike Jonze en el vestuario. Es más, las camisas de manga larga de los niños parecieran sacados de la utileria del video de "Everlong" de los Foo Fighters, video dirigido por Michel Gondry.

¡Buen fin de semana para todos!

A veces me confundes...

Una vez leí en un libro, que el ser humano cambia paulatinamente cada seis meses, cambios que son no solo físicos, sino emocionales y espirituales. En su momento pensé que eso era mierda, no creía que el ser humano cambiase tanto en tan poco tiempo, sin embargo hoy me doy cuenta que muchas cosas que me gustaban cuando tenia 18 han cambiado, muchas cosas que hacia a los 20 hoy simplemente me abruman y a ciencia cierta no se si los cambios se dan cada seis meses en mi, pero se que cambiamos, respetando nuestros ideales y ciertas cosas que pensamos, después de todo, somos pensamiento y es lo que nos forja una personalidad.

Dananananaykroyd - Hey Everyone

Ellos son Dananananaykroyd, son cinco tipos (y una linda chica bajista), son escoceses, son adolescentes, son inadaptados, son gritones, son punketos, son catalogados como "fight pop", aunque a mi se me hace mas un "acid pop", son dos guitarras, un bajo y lo más loco, dos baterías que tocan al unisono. Realmente no traen nada nuevo en este disco, sin embargo suenan frescos, alegres y furiosos a la vez, su nombre es tomado de aquel comediante simplón del Saturday Night Live de los años 70's, ese que sale en "los hermanos cara dura". Realmente hacen ruido y lo hacen bien bonito, son melódicos pero violentos, son de esos adolescentes que da gusto verlos hacer lo suyo, no dudo que acompañen sus malteadas con algún ácido, pero realmente valen la pena escucharlos.

Si te gusta la onda tipo "Los Campesinos!" o "The Maccabees", pero con uno que otro gritillo medio hardcore, este es sin duda el disco que debes escuchar. Es de principio a fin un disco redondo que aunque suena a lo mismo, no suena tedioso, con canciones cortas pero bien elaboradas, con cambios abruptos pero justificados. Realmente traen algo que mostrar al mundo y creo que es una banda prometedora a futuro. Bajen el disco y verán que valen la pena.

Por mucho, la canción con la cual estoy traumado es sin duda "Some Dresses", empieza con una guitarra limpia, con un riff que te hace mover alguna parte de tu cuerpo, los corillos que parecieran sacados de cualquier partido de futbol por los mismísimos holligans, volviéndose "in crescendo" hasta explotar y justo cuando crees que la canción termino cual canción de Nirvana, un nuevo cambio se aproxima, con una melodía que te hace recordar la infancia y vuelve con ese espíritu punk. Escuchenla y verán a lo que me refiero.

Descargalo
http://www.mediafire.com/?nkl2w5mmzzt

http://www.mediafire.com/?0ynxjj4znwt

Lake Tahoe

"No desesperes, ni siquiera por el hecho de que no desesperas. Cuando todo parece terminado, surgen nuevas fuerzas. Esto significa que vives."

-franz kafka-

Este fin de semana estuvo lleno de cosas extrañas; entre ellas, encontrar en el cine esta película mexicana, la cual me dio un cierto gusto, ese que te da cuando ves los logros de un amigo materializarse y te sientes orgulloso por él, pues así. Aun cuando no conozco a Fernando Eimbcke, mas que por sus películas e inicialmente por sus vídeos para varias bandas mexicanas, me es grato ver sus películas, disfrutarlas y criticarlas, porque aunque en sus películas encuentro muchos detalles malos, se me hace una propuesta verdadera en el cine mexicano y que por extrañas razones a sobresalido o que ha sido aceptado por el "mainstream" mexicano, cuando sus películas no son de esas que ves en canal cinco. Su primer película, "TEMPORADA DE PATOS" me pareció desde un principio interesante, la idea de filmar en blanco y negro, una historia muy a la Seinfield, que relata una historia partiendo de la nada, de la cotidianeidad del ser humano, con personajes con luz propia, pues bien, en "LAKE TAHOE", aunque respeta sus mismas mecánicas empleadas en su opera prima, en esta se ve un director más maduro, con mas idea de lo que queria plasmar en la pantalla grande, con actuaciones que si bien no son sublimes, si tienen sus momentos de melancolía, alegría y bizarres. Me gusto mucho una escena donde "Juan", el personaje principal, tras arreglar el auto que choco, regresa a su casa para dejarlo, pero justo afuera de su casa solo se queda dentro del auto, sin decir, ni hacer nada; arrancando de golpe el auto y viéndose de fondo, tras marcharse el automovil a "Joaquín", su pequeño hermano quien vive en el patio de su casa en una casa de campaña, esa escena en especial me dio cierta nostalgia e incluso llegue a sentir la confusión por la perdida del padre de los personajes.

La historia es sencilla y digna de un drama de telenovela, sin embargo, los personajes secundarios y las situaciones absurdas hacen ver el drama con cierta filosofía, acercándonos a un personaje principal confundido por la reciente perdida de su padre, pero entero y fuerte, tratando de aceptar y entender todo. El mecánico y su perro que confunde por ladrón a "Juan" tras éste buscar un taller mecánico para ayudarlo con su pequeño percance con un poste, da cierta nostalgia, la adolescente encargada del lugar de venta de auto-partes eléctricas y mecánicas, que sueña con ser la próxima Jessy Bulbo o el precoz mecánico con aires de "Sensei", quien esta obsesionado con la espiritualidad y filosofía del Kung Fu. Es una película redonda que habrá que ver mas de una ocasión, porque estoy seguro que en cada vista se le encontrará algo grato.

La película es buena, me gusto, sin embargo si sentí que hay cosas que me provocaron cierto tedio, ciertos cortes en negro que sentí aburridos o que pudieron bien ser cubiertos con un buen soundtrack, creo fielmente que el sentimiento de una película se lo da más que las actuaciones y la dirección, un buen "score", cosa que a ésta película e incluso a "TEMPORADA DE PATOS" le faltaron, creo que mi única critica fuerte a la película seria esa, le falto ambientación musical y hay escenas que si ameritaban un buen score.

Diría que la película ha ganado miles de premios nacionales e internacionales, pero eso creo que lo pueden ver buscando información sobre ella en cualquier blog especializado en cine. Veanla con la mente abierta y tratando de entender a los personajes, no la vean si su idea es ver la clásica película mexicana donde lo cotidiano son "narcos mexicanos", "policías corruptos", "groserias sin sentido" con el fin de hacerte reír, "sexo" solo para mostrar chichis o nalgas con animo de ganar espectadores. Esta película es mas de lo que muchas películas mexicanas muestra de México, y a decir verdad, es el México que prefiero ver en cines internacionales.

Where The Wild Things Are?

Spike Jonze es, a mi gusto.. uno de los mejores directores contemporáneos que se tiene, es quien dio libertad artística a Charlie Kaufman para materializar sus guiones, en sus dos primeras películas (Being John Malcovich y Adaptation). Ahora, se arriesga tomando un libro infantil para transportarlo a la pantalla grande, el libro "Where the Wild Things Are".. cuento que narra las desventuras y aventuras de un pequeño, quien al ser enviado a su cuarto sin cenar (puts para castigo), imagina un mundo exótico y maravilloso donde habitan seres extraños, pero adorablemente mejor domesticados que cualquier "ser humano".

La historia tal vez suene trillada, lo interesante es ver como transforma Jonze este cuento en una película de su estilo, porque quien ha visto al menos una de sus películas, se dará cuenta que aunque temas "cotidianos", llega a hacernos sentir lo que los personajes hacen, creen y piensan. Por lo general (y eso gracias al buen Kaufman), dirige a personajes inadaptados e introvertidos, siempre con alguna especie de carencia emocional. Aunque se considera una película "infantil" siento que dara sorpresas a mas de un "adulto". Aunque su estreno se ha venido retrasando gracias a su casa productora (Warner), ya que la primera maqueta que mostró Jonze a los productores fue considerada por estos como "grotesca" e incluso, hicieron que volviera a filmar gran parte de la película, cosa que no agrado al joven director. El trailer se ve mágico, con unos exteriores con colores tenues, con cierto aire de esperanza y la canción de Arcade Fire (Wake Up) demasiado acertada para darle vida a las imagenes.

La película contará con el músico de cabecera de Jonze, Carter Burwell quien en esta ocasión se deja echar la mano de alguien a quien nunca imagine escucharla haciendo scores para películas y quien curiosamente fue novia de Spike, me refiero a la exoticamente hermosa Karen O (Yeah Yeah Yeahs), la película promete mucho y tengo muchas espectativas sobre este proyecto, incluso me atrevería a decir que Jonze seria el precursor de algo bueno con esta película, ya que otro de mis directores favoritos, Wes Anderson, se encuentra también en proceso de terminar una película basada en otro cuento infantil llamado "Fantastic Mr. Fox"

http://www.youtube.com/watch?v=RY-dXsR_ZFg

"Click en el link para ver el trailer"

El es Sufjan Stevens, es un compositor un tanto fuera de lo común en cuanto a sus composiciones y los instrumentos que ocupa para componer su música, a mi parecer es uno de los tantos genios perdidos que abundan en el mundo sin pena ni gloria, que no por no ser considerados como tal, se les resta importancia y calidad musical, sino todo lo contrario.
El tipo nació en Michigan, ciudad de la cual ahonda no solo en sus canciones, sino en todo un disco completo. Es un tipo sensible, sin llegar a lo cursi, es un tipo inteligente, sin llegar a lo pretencioso. Creo que lo único pretencioso (en buen sentido) que ha hecho, es el empezar una especie de "proyecto" en el que pretende hacer un disco por cada uno de los 50 estados de la Unión Americana, lo cual suena demasiado loco.
La canción que dejo tal vez no es de mis favoritas, pero si es de las más trascendentales que tiene. Es sobre un asesino serial llamado "John Wayne Gacy Jr" quien al no aceptar su homosexualidad y tras pasar una difícil infancia, comete asesinatos a jóvenes y niños, utilizando acercarse a estos últimos, gracias a disfrazarse de payaso, con lo cual ganaba su confianza. Se dice que por él, Stephen King se basó para el persona de "It" (Eso). Lo que si resulta interesante es la vida de este personaje quien hasta el momento de su muerte estuvo realmente enfermo, sino busquen cuales fueron sus ultimas palabras antes de ser ejecutado mediante inyección letal. La canción, mas que juzgarlo, trata de entenderlo, de hacer ver que todos estamos enfermos de algo..

No es lo ultimo que tengo que decir de Sufjan, eh!

Larga vida a Sufjan!!

Este es y será a partir de ahora mi nueva ruta de escape, en la que escribiré sobre mis cambios.. Porqué prometí cambiar y lo haré, para ser una mejor persona. En este blog escribiré sobre lo que me gusta, disgusta, cosas que descubra y me interesen.

Es el día "Cero" de esta nueva etapa en mi vida.. Es el día "D", que tanto eh esperado y anhelado.